導讀：在“限韓令”的限韓令影響下，韓國娛樂企業市值開始大跌，圍觀YG和SM等主要娛樂公司的得先銀川外圍（外圍上門）vx：365-*2895）股值全面下跌，達到一年以來的看懂最低點，

　　筆者不是流水要探討“限韓令”這陣風是不是真刮、會刮多久，線造而是韓流要好好聊聊你們愛豆是怎么從流水線上“生產”出來的，給那群吃瓜群眾做點小小科普。限韓令

　　“限韓令”什么鬼，圍觀能吃嗎？得先

　　最近民間流傳著一個“限韓令”的傳說，不少人都方了，看懂因為自家的流水愛豆可能有一段時間見不著了。慌張如下：

　　這電影還能上映嗎？線造

　　這演唱會還能如期舉行嗎？

　　這綜藝節目里面還能見到一個正臉嗎？

　　不過，不掌握內幕的韓流筆者這里不是要探討“限韓令”這陣風是不是真刮、會刮多久，限韓令而是要好好聊聊你們愛豆是怎么從流水線上“生產”出來的，給那群吃瓜群眾做點小小科普。銀川外圍（外圍上門）vx：365-*2895）

　　1號流水線 | 先造劇再造星，國民老公持續輸出

　　這幾年，韓劇的熱播讓國內女粉絲們“老公”換了一個又來一個。

　　2013年，《繼承者們》捧紅了“長腿歐巴”李敏鎬，但不到一個月后，“都教授”就取而代之成為新晉“國民老公”。而2016年爆紅的“柳大尉”宋仲基，人氣又壓過前兩人一頭：



　　那么問題來了：

　　為什么韓劇總能持續為你們輸出“老公”呢，這撩妹技能真的只是靠臉？



　　不得不說，本就善于女性題材的韓劇對男主角的塑造可是功力滿滿：從富二代到外星人再到軍人，從高中暖男到活了幾百年的高冷男、再到無敵正義男，滿足了女性對不同老公類型的極致幻想。

　　李敏鎬、金秀賢和宋仲基這三人出道已久，之前作品也不少，但也是等到了這樣的劇本，才讓他們的個人魅力切中了全民口味。

　　這里需要給大家敲敲黑板的是——韓國電視劇中編劇的地位：韓國很多頂尖編劇會深度介入電視劇拍攝環節，制作團隊甚至連導演和演員都由他們選定。在這個權力背后，則是韓國編劇對內容質量的追求。

　　比如《繼承者們》、《太陽的后裔》編劇金恩淑是韓國電視劇行業的金牌編劇，也是著名的“造星機”，宋仲基就是她欽點的男主角。

　　所以DT君在這兒要對國內制片人嚎叫三個詞：編劇！劇本！故事！光靠長腿、顏值和土豪style，那可是萬萬行不通的！

　　造劇成功，造星也就水到渠成了。

　　“老公”們在熒屏上成功吸粉之后，馬上會有綜藝、廣告、粉絲見面活動等跟進，既滿足了商家和粉絲，還讓存在感持續發酵，自然也就圈（lao）粉（qian）停不下來了。

　　值得一說的是，這幾年中韓娛樂往來密切，不僅中國市場能及時跟進上述明星活動，這些韓國熱門劇也基本在中國實現了同步推廣和播放，這才有了你所感受到的“老公”們在中國的光速躥紅。

　　2號流水線 | 歌手即偶像，音樂男女團長盛不衰

　　除了韓劇，韓流在中國的大半天其實是由韓國音樂撐起的——大半個韓飯圈粉的其實是從音樂界起家的歐巴和女神！

　　從百度貼吧的韓國明星類別的熱度TOP20來看，除了金秀賢和李鐘碩出自韓劇、“周一情侶”和“維尼夫婦”來自綜藝節目，剩下的全都是音樂圈！

　　如果再對他們分下類，你就會看出其中很多都是過去十年來韓國精心打造的男團女團：



　　就是這些音樂偶像組合，讓中國粉絲苦追到被不了解門道的吃瓜群眾定性為“腦殘粉”。

　　但從中立角度來說，韓國音樂產業的長盛不衰，值得研究和學習，DT君從華策影視副總經理王叢出版的《韓娛經濟學》中，歸納出了這三大要點：

　　韓國音樂的典型類型叫做Korean-POP（簡稱K-POP），風格上與歐美的電子舞曲音樂有很多相似之處。但表現形式更加豐富，既吸收了日本歌謠元素，也融合了歐美R&B和嘻哈風格。而且，韓國在音樂創作和制作團隊也是國際化的，本身質量過硬。這些都讓韓國音樂兼具了獨特性和跨越國境的文化魅力。

　　韓國三大音樂娛樂公司SM娛樂、YG娛樂和JYP娛樂，相比傳統的唱片公司，尤為注重對偶像藝人的培養。據報道，經紀公司每年在練習生身上要花掉約11萬元人民幣，挑選出來的練習生要經過2-3年的嚴格訓練，出道后才有可能成為唱跳俱佳、受人矚目的職業歌手。

　　韓國對音樂明星定位，從來就不止步于只是歌手，更強調的是偶像屬性。經紀公司在造星的這條流水線上，相當重視粉絲運營。而男團女團這種形式，也更能滿足粉絲“蘿卜青菜各有所愛”的需求。



　　至于音樂界的韓流為啥能在中國刮這么猛這么久？

　　道理也很簡單，一方面是韓國本土市場有限，音樂界向來都重視海外發展；另一方面，長期以來國內市場就缺乏這種深得年輕人所愛的音樂類型，韓國音樂偶像組合進入后，也就不客氣地肆意圈粉了。

　　3號流水線 | 中國小鮮肉，Made in Korea

　　這股韓流浪潮中，最近幾年還涌現出了一個新類型——在韓國出道并回流的中國藝人。

　　這可能是一個韓國造星流水線上的意外之作，這些被韓國造星模式捧紅的華人偶像，因為文化背景更為一致等因素，在中國這個廣袤市場得到了粉絲的特別關愛，在各種力量推動下，走紅過程中也就逐步脫離了原有的軌道：有的和公司鬧得不愉快打官司解約，也有的各種協商之后在中國成立工作室，一定程度算是獨立了。

　　DT君來給你直觀展示下SM娛樂旗下幾位中國藝人的職業軌跡，這六個人估計大家都很熟悉了，回家路上的各種故事這里就不多說了：

　　從結果而論，這些中國藝人脫軌“回家”之后，大都事業紅火。通過這組新浪微博上的中韓明星人氣數據，你可以直觀看到，鹿晗的人氣堪比國產音樂偶像組合TFboys，而張藝興也不輸本土打造的鮮肉李易峰、楊洋：



　　能夠有這樣的成績，他們在韓國接受過的那套造星術應該被記個首功：

　　這些回流藝人都曾經歷過高強度的練習生培訓，一面承受高強度的專業技能練習，一面時刻面臨被淘汰的精神壓力，最終能脫穎而出的絕非常人。

　　除了專業技能，藝人們在韓國還會接受英語、禮儀等綜合素質培訓，這對藝人的長期發展同樣至關重要，很多明星就是在這些方面陰溝翻船。

　　這種通過嚴格的選拔和培訓體系出來的音樂明星，不管后來職業路線有什么變化，演唱風格、形象定位基本在成為練習生的時候就已經確定，并以此特征吸引到固定的粉絲群體，即便脫了團，也不至于大幅掉粉，有的還能人氣更上一層樓。

　　最后，筆者要說的是，韓娛套路之深，斷然不是只有造星這一個體系，韓國電影和綜藝等，都值得單開文章另行探討。韓娛也不該被標簽化抨擊為“腦殘”，或是只把它看作是一種流行現象，這背后的娛樂產業生產模式，值得中國在文化往來中深入研究，而不是基于某些理由簡單粗暴地拒之門外——這樣，未來才會有更多本土制造的愛豆，讓大家欲罷不能~